Preannuncio subito: Questo articolo contiene uno SPOILER molto grosso, chi volesse gustarsi la saga “Three” e sapere solo all’ultimo chi dei Fantastici Quattro è morto, passi oltre. Non legga. Non si accettano moralismi ne crociate anti-spoiler.
Proseguite a vostro rischio e pericolo e saprete finalmente la conclusione della saga Three e il nome del defunto membro dei FF.
La domanda per tutti gli altri è una sola: per quanto rimarrà davvero morto?
Ve ne ho parlato qualche giorno fa. Esatto, il panda che su La7 ci ha mostrato alcune delle cose che gli piace fare durante le feste (mangiare tutti i dolci della befana secondo me è il migliore 😆 ). Ma dietro a un grande panda c’è sempre un grande…disegnatore in questo caso, infatti “Il panda” è stato inventato da un giovanissimo fumettista di nome Giacomo Bevilacqua.
Ho deciso di intervistarlo perché nell’archivio di questo disegnatore non c’è solo il panda, ma molto altro, ma non perdiamoci in chiacchiere e andiamo a parlare un po con lui…
Avete notato che da qualche tempo il canale La7 ha un panda carino appare e ci mostra cosa gli piace fare? Forse qualcuno non sa però che questo amorevole panda nasce come una serie di strisce a fumetti create da Bevilacqua, no… non lo scrittore…non Alberto…questo si chiama Giacomo Bevilacqua, un disegnatore promettente che, grazie al suo blog sul “A panda piace” e al passaparola su internet è diventato un vero e proprio eroe sul web.
Ho indubbiamente atteso troppo per segnalare all’utenza questa notizia, tanto che alcune testate nazionali hanno già cominciato a sparare a zero su quella che molti lettori interpretano come un vero e proprio shock, non siamo lontani dalla verità perchè se ci pensate un secondo, stiamo parlando della prima famiglia del panorama supereroistico del fumetto, escludendo la JLA della Dc Comics che apparve qualche anni prima ma che non aveva legami “di sangue” tra i suoi membri.
Comunque parliamo oggi di un evento che, al pari delle varie morti/resurrezioni del fumetto, segnerà un punto di svolta drastico nell’universo Marvel ed in tutti quelli che vi ruotano attorno (a partire dal merchandising fino ai futuri Marvel Movies).
Parliamo della morte di uno dei 4 componenti dei Fantastici Quattro, creati nel 1961 dall’inossidabile Generalissimo Stan Lee.
[Nuovissimo articolo del NEO-blogger Querion. Buona lettura!]
Quando gli hamburger non sono cose da americani.
Questa volta ho intenzione di spostarmi dal mondo americano e fare una piccola escursione in un simpatico fumetto francese piuttosto accessibile rispetto ai normali cartonati.
Si tratta di Lord of Burger, una simpatica commedia dai deliziosi disegni, dalla farcita sceneggiatura e i gustosi dialoghi. Come avrete capito dai miei insensati aggettivi parlo di un fumetto dal soggetto culinario sceneggiato da Christophe Arleston e AudreyAlwett e disegnato, almeno per questo primo volume, da Balak e Rachel Zimra che seguono il character design ideato da Alessandro Barducci. Per le povere bertucce che non sanno cosa voglia dire, con Character Design (tecnica usata soprattutto nell’ambito dell’animazione) si intende l’ideazione dei caratteri grafici dei principali personaggi e di uno stile complessivo dell’opera a cui i disegnatori che si avvicenderanno nel fumetto dovranno attenersi, ottenendo in tal modo una continuità grafica maggiore.
Lanciato nel Marzo 2010 dall’autore Scott Snyder ed illustrato da Rafael Albuquerque, American Vampire sta diventando un’ottima sorpresa e una piacevole line-up per Dc Comics e la sua sottosezione Vertigo.
La storia segue due umani divenuti vampiri in seguito all’incontro con la razza millenaria della notte: Skinner Sweet, un fuorilegge del Vecchio West e Pearl Jones, aspirante attrice degli anni ’20 divenuta vampiro grazie all’intervento del fuorilegge che ha salvato la donna da morte certa.
L’incipit che ha fatto la fortuna di American Vampire è l’intuizione di portare avanti una razza di vampiri che si distacca per alcuni elementi dai canoni classici del genere e di seguirne gli spostamenti durante i secoli di storia americana, precisamente intorno al 20° secolo.
Come è iniziato quest’anno nuovo? Bene? Male? Una me***?
La speranza è che tutti i problemi vengano risolti e che l’ingranaggio della fortuna cominci anche a girare dalla nostra parte, mi auguro per tutti voi che ciò avvenga.
Ma intanto che facciamo gli scongiuri e preghiamo gli dei greci di ascoltarci ancora, possiamo preparare hard-disk e pennette usb per registrare i programmi più attesi di questo anno 2011, il penultimo anno del genere umano (almeno! Sempre che le profezie, per una volta, ci azzecchino).
Ecco a voi: la carrellata delle serie televisive DA NON PERDERE nel 2011.
[Primo Approfondimento KJ del 2011 che si apre con un contributo di Querion, buona lettura]
Scott Pilgrim, se questo nome non vi dice nulla dovete assolutamente rimediare perché questo nome è legato a uno dei film e a uno dei fumetti più innovativi, leggeri e accattivanti degli ultimi decenni.
Ma partiamo con calma.
Scott Pilgrim nasce come personaggio da un fumetto ideato dal canadese Bryan Lee O’malley e da lui stesso illustrato con disegni in bianco e nero dallo stile misto tra underground (uno dei serbatoi di idee e creatività nel panorama fumettistico d’oltreoceano) e manga risultando semplice, gradevole e scorrevole nella lettura.
BUON ANNO DA MANUEL! INIZIAMO UN 2011 TUTTI INSIEME!
La nuova posizione editoriale di Marvel Comics continua a stupire i fans oltreoceano e anche da noi, nonostante il sospetto che la campagna di marketing sulla morte dell’Uomo-Ragno sia una mossa commerciale più che riuscita per far ritornare alte le vendite del loro prodotto più famoso e popolare.
Ne avevo già parlato qui della notizia ma ora Marvel si sbottona un po’ di più e annuncia le date d’uscita che porteranno alla fine della carriera (e/o della vita) di Ultimate Spider-Man, in più fornisce un’interessante novità tecnologica alla cosa.
Ultimo appuntamento del 2010 con gli approfondimenti “made in KJ“.
In occasione dell’ultimo dell’anno, sfatiamo il mito della fine del mondo alla maniera dei fumetti, raccontando le imprese infernali di un eroe caduto e risorto (non è quello che pensate voi, in questo periodo).
Nato negli Stati Uniti d’America con il nome di Albert “Al” Francis Simmons, trucidato dai suoi amici ed alleati e tornato dal mondo dei morti con l’obbiettivo di guidare l’esercito dell’inferno ai cancelli del paradino nell’Armaggeddon, Spawn è un eroe malinconico, terribilmente pericoloso e dotato di un potere che fatica a tenere sotto controllo, anche perchè appartiene interamente al diavolo e ai suoi subdoli progetti.
Seppur abbia utilizzato l’immagine di una graphic novel piuttosto datata come pubblicazione, la notizia che leggerete riguarda l’annuncio dato da Marvel Comics riguardo una sua prossima uscita.
Creato dall’estro di Jim McCann (co-autore della graphic novel “Return of Dapper Men” nominata qui) e previsto in una non meglio specificata Primavera 2011, parliamo della storia più usata, rimescolata, abusata, rimasterizzata di tutto l’universo: Canto di Natale di Charles Dickens.
Tempo fa (precisamente qui) ho discusso dell’ambizioso progetto di portare la storia dell’Uomo-Ragno, dal cinema al teatro.
Il musical dedicato all’arrampicamuri possedeva sicuramente delle qualità non da poco tra cui le musiche realizzate da Bono e The Edge (entrambi membri degli irlandesi U2) e una struttura narrativa che contemplava l’uso massiccio di cavi, sostegni, giochi di equilibrio e molto altro.
E di questi giorni la notizia che da Broadway, il musical stia sospendendo molte delle serate in cui era previsto. Tra cui quella prevista stasera, inizialmente annunciata (Giovedi 23 Dicembre) Il motivo? I problemi tecnici che rischiano di mandare all’obitorio gli stuntmen impegnati nelle coreografie aeree.