L’immagine dice tutto. Dart-Stewe vuole te. Vuole te davanti al computer perché a breve uscirà il terzo film-parodia dei Griffin su Guerre stellari. Infatti dopo “Blue Harvest“, “Something, something, something Dark Side” arriva il film che conclude la trilogia:
“It’s a Trap” (proprio come la famosa battuta dell’Ammiraglio Akbar ne “Il Ritorno dello Jedi”, citata anche da Sheldon in The Big Bang Theory).
Ci ha fatto emozionare. Lo abbiamo invidiato per il posto dove studia. Lo abbiamo amato per le sue avventure. Lo abbiamo letto con ferocia. Lo abbiamo aspettato con impazienza. Lo abbiamo odiato perché, con quel ciuffo davanti agli occhi, sembra un po’ emo. Chi è? Ma come chi è?!
Harry Potter
E di qualche giorno fa l’uscita sul web di un teaser trailer sul film tanto atteso (?) dell’Indagatore dell’Incubo. Niente di così sconvolgente, o ecclatante, visto che per circa un minuto, viene fatta una specie di presentazione piuttosto scarna del nostro Old Boy. Senza mostrare alcuna minima scena del film in uscita il 18 marzo del 2011.
Il fumetto di Assassin’s Creed potrebbe essere paragonato a quello di Resident Evil o quelli ancor meno apprezzabili di Prototype e Gears Of War (entrambi esempi di come seguire un prodotto di successo a volte non porta a risultati buoni, tutt’altro: penosi!) ma nella produzione Dc Comics/WildStorm non ci vedo quella goccia di presunzione che invece gli altri prodotti possedevano.
Quando mi sono soffermato sulle tavole del progetto co-realizzato da Karl Kerschl (Adventure of Superman) e Cameron Stewart (la serie Batman & Robin) ho notato molta più sostanza di quanto potessi immaginarmi da qualcosa nato sicuramente per bissare il successo della serie videoludica dedicata alla lotta fra assassini e templari.
L’elemento psicologico presente nelle trame del fumetto (ma anche dei videogiochi) mi permettono, almeno finchè non leggerò io stesso il prodotto, a non giudicarlo dalla copertina (o per meglio dire dal titolo!)
Lo sapevate voi brava gente che la Disney ha intenzione di produrre delle serie televisive dedicate ai personaggi Marvel sul canale ABC?
Lo sapevate anche che i protagonisti in considerazione sono Il Punitore, Cloak & Dagger e Hulk?
Bene ora lo sapete e dal titolo qualcuno tra voi sa già anche che questi progetti sono più interessanti del previsto!
Ebbene sì!
Uno di quegli Stati puritani e angelici che avevano bocciato categoricamente la diffusione della pellicola Kick-Ass ha fatto marcia indietro sotto la volontà di Eagle Pictures e di un bollino probabilmente VM 18.
Il film di Kick-Ass si prepara a diffondersi anche nel nostro paese, dopo un anno di silenzio sulla cosa per via del pesante linguaggio scurrile e delle scene di violenza che in alcuni casi coinvolgono dei minorenni, insomma cose che noi non siamo abituati a vedere sui nostri teleschermi [Battuta N.1]
Signori videogiocatori prendete i controller della PS3 e iniziate a sgranchirvi le dita, perchè Bleach arriva su PS3. Mentre da poche settimane è uscito il secondo capitolo della serie Naruto Ultimate Ninja Storm, titolo di cui ci aveva parlato max23, dal Giappone arriva ora l’annuncio di un nuovo gioco per la consolle next-generation della Sony ispirato ad una serie del Weekly Shonen Jump, Bleach di Tite Kubo per l’appunto, un manga che forse si presta ad un picchiaduro ancora meglio della storia del nostro ninja biondo preferito.
Nuovo argomento per “Dou Omoimasuka?”! Per il secondo appuntamento ho scelto un bell’argomentino, un evento che molti aspettano da qualche anno. Infatti nel lontano 1982 la Walt Disney produceva un film totalmente innovativo (per quel periodo). Realtà virtuale, computer, giochi elettronici… Tutto questo mai visto al cinema rilegato in un solo film. Steven Liesberg ebbe l’idea di girare quello che, a distanza di anni, è diventato un vero e proprio film cult:
TRON
[NdB. Ecco la seconda parte dell’approfondimento sulle Tartarughe Ninja. Buona lettura!]
Come avete visto [nella parte precedente] la storia originariamente dettata dai fumetti diverge in alcuni piccoli aspetti da ciò che io per primo, ricordo diversamente per la famosa serie animata apparsa sui nostri televisori nei primi anni ’90.
Il clan del piede in primis viene sostituito e al posto di criminali e persone vengono messi dei robot che permettano quindi di aggirare la censura televisiva sulla violenza (per un cartone che viene creato per un pubblico infantile è PRIMARIO), April O’Neil diventa una giornalista e non ha alcun legame con lo scienziato pazzo Baxter Stockman che invece, caucasico e pazzoide diventerà in poco tempo il tirapiedi di Shredder, per poi essere sostituito da due mutanti creati con lo stesso metodo delle tartarughe ninja: Bebop e RockSteady (fautori poi degli sketch comici con Shredder TOTALMENTE assenti nella versione fumettistica e nelle recenti incarnazioni a cartoon).
[NdB. L’articolo per motivi di lunghezza è stato diviso in due, la seconda parte sarà disponibile da domani, alla stessa ora, grazie per l’attenzione]
Sono imbarazzato e spaventato come un bambino al primo giorno di scuola, e non solo perchè sto scrivendo della mia più grande passione infantile e pre-adolescenziale ma perchè è da anni che volevo scrivere di loro, ovunque e in qualunque modo, delle amanti della pizza per eccellenza e dei combattenti ninja più importanti del panorama fumettistico americano (badate bene…americano!): sono le Tartarughe Ninja!
Leonardo, Raffaello, Michelangelo, Donatello e il loro sensei, Splinter.
Dite la verità, vi sono mancate?
Vi ho da poco parlato della possibile prossima serie della Arakawa su Gangan Ixa proprio mentre in Giappone è ormai imminente l’uscita dell’ultimo volume del manga che il 22 novembre andrà a mettere definitivamente la parola “fine” alle avventure dei fratelli alchimisti Edward e Alphonse Elric.
O almeno questo è quello che credevo. Non avevo infatti tenuto conto dell’annuncio fatto a sulle tv giapponesi MBS e TBS a termine dell’ultimo episodio dell’anime: la produzione di un lungometraggio animato da inserire nella storia di Fullmetal Alchemist: Brotherhood.
Era un po’ che stavo qui davanti allo schermo pensando a come iniziare questo pezzo. In fondo si tratta di un artista che apprezzo particolarmente e ritornare a sentir parlare di Satoshi Kon a qualche mese dalla sua scomparsa mi riempie ancora il cuore di tristezza. Forse non ne avrei nemmeno il diritto dal momento che l’ho scoperto relativamente da poco e probabilmente solo grazie alla sua scomparsa, ma i mondi che vivono nelle sue opere sono talmente spettacolari e coinvolgenti che non si può non amare il suo lavoro e l’uomo stesso per quello che è stato capace di creare.
Credo che a questo punto per visto che si tratta di ripartire sia più opportuno iniziare con la fine e quindi dalle sue stesse parole, quelle con cui l’avevamo lasciato in estate o meglio quelle che lui ci aveva regalato, perchè, anche sopraffatto dalla malattia e dal dolore, era riuscito comunque a dare al mondo il suo addio con una stupenda lettera e in particolar modo voglio riportarvi le parole che concludevano il suo triste saluto: